banner

programma


De mythe van Don Juan

Dichters en musici hebben zich door de eeuwen heen steeds opnieuw beziggehouden met Don Giovanni alias Don Juan, de vrouwenheld en voorvechter van grenzeloze vrijheid. Molière, Alexander Puschkin, Richard Strauss, Max Frisch. ‘Don Juan’ was de eerste geluidsfilm die Warner Brothers uitbracht, de grote filmregisseur Joseph Losey vereeuwigde Don Giovanni in een filmportret en Andre Lloyd Webber citeert hem in zijn ‘Phantom of the Opera’. Allemaal waren ze gefascineerd door het gelaagde verhaal van de adellijke verleider, door de ondergang van de onverschrokken vrijdenker, door de verleide en verlaten vrouwen uit alle lagen van de maatschappij.
Mozart en zijn al even geniale librettist Lorenzo da Ponte (die zelf een Don Giovanni-achtig leventje leidde) hebben het verhaal waarschijnlijk het meest treffend verbeeld. Mozart gaf elk vrouwelijk personage haar eigen muzikale profiel, karakter-iseerde het duo Don Giovanni en zijn knecht Leporello met gevatte recitatieven en grandioze aria’s, componeerde een overweldigende opkomst voor de vermoorde Commendatore die als ‘stenen gast’ tijdens een feestmaal verschijnt… Kortom, Mozart maakte van zijn opera, die hij een ‘dramma giocoso’ noemde, een meesterwerk met oneindig veel diepgang.

Benieuwd? Lees de Synopsis van de opera Don Giovanni

Creatives
Eva Buchmann
Eva Buchmann
Jan Willem de Vriend
Jan Willem de Vriend
Mirjam Grote Gansey
Mirjam Grote Gansey
Marc Heinz
Marc Heinz
Jorine van Beek
Jorine van Beek

Eva Buchmann debuteert als regisseur in 2001 met een semi- scenische uitvoering van Die Fledermaus van J. Strauss in het Concertgebouw in Amsterdam. Na een cellostudie aan de Hochschule für Musik in Zwitserland, haar geboorteland, en muziektherapie/psychologie in Nederland, werkte zij eerst jaren in de psychiatrie.
Inmiddels heeft zij als operaregisseur naam gemaakt met producties van o.a. Mozart, Händel, Rossini, Donizetti, Stravinsky en Verdi. Haar voorstellingen werden gespeeld in operahuizen in Polen (Warschau, Krakow, Lódz en Bydgoszcz), Praag, Bratislava, Boedapest, Moskou (Stanislavski-Theater) en op festivals in Zwitserland (St. Moritz, Bazel), Malta, Californië (Carmel), Duitsland (München, Leipzig) en Italië.
In haar regies combineert zij een grondige kennis van de muziek en subtiel inzicht in de opbouw van personages met een groot gevoel voor theater. Zij inspireert haar zangers tot rijkgeschakeerde vertolkingen en doorleefd spel. Het culturele erfgoed van de opera verandert in haar handen in vitaal eigentijds muziektheater.
Zij heft graag de scheidslijn op tussen orkest, zangers en publiek. De musici zijn vaak onderdeel van de enscenering.
In de samenwerking met de dirigent ontstaat zo een zeldzame muziekdramatische eenheid en scherpte, een uitzonderlijke coherentie tussen muziek en drama. Zij werkt veelvuldig samen met dirigent Jan Willem de Vriend. 

Jan Willem de Vriend is sinds 2006 chef dirigent bij Het Symfonie orkest in Enschede en benoemd tot 'Principal' dirigent bij het Residentie orkest vanaf seizoen 2015/2016.

Als violist richtte hij in 1982 het Combattimento Consort Amsterdam op. De bekende maar vooral ook vele nieuw ontdekte meesterwerken uit periode 1600 - 1800 stonden in de programmering centraal. Concerten werden gegeven op festivals en concertseries over de hele wereld, met als vertrekpunt de eigen serie in het Concertgebouw van Amsterdam. Ook werden opmerkelijke opera producties geproduceerd die internationaal grote aandacht kregen. Zo werden opera's van oa. Monteverdi, Händel, Telemann, Bach, Gassmann en Mozart naast Nederland ook door de hele EEG en Amerika uitgevoerd. De vele cd's, DVD's en televisie producties uit deze periode zijn een document van een zeer vruchtbare en intensieve periode. De overvolle agenda en vele uitnodigingen als dirigent maakte dat de Vriend in 2015 stopte met het Combattimento Consort Amsterdam. Sinds 2006 is de Vriend artistiek leider en chef dirigent bij Het Symfonie orkest in Enschede. Meteen wist het orkest sterk de aandacht te trekken met een opvallende Mahler, de 1e symfonie in eerste versie de zogenaamde "Hamburger versie". Bejubeld door de pers („Absolutely a must” - The Grammophone) leidde dit tot uitnodigingen naar Concertgebouw Amsterdam en het buitenland. Met het Symfonie orkest startte hij ook een Beethoven cyclus op met al zijn symfonieën, dat zo een succes was dat werd besloten deze reeks met bekende symfonieën voort te zetten met Mendelssohn. Naar opvatting van de Vriend een ondergeschoven kindje in het symfonische repertoire. Ook op DVD worden opmerkelijke producties gerealiseerd. Zo werden bijvoorbeeld Mendelssohn's 3e en 4e symfonie vast gelegd met de Belgische regisseur Pannekoek. De visuele wereld van de 'pop clips' werd gekoppeld aan de klassieke muziek. Met het orkest werden ook televisie programma's gerealiseerd. Zo was in seizoen 2013/2014 de drieluik „De Vriend en zijn helden" te zien. Deze reeks werd opgevolgd met college's "Muziek en mechaniek" (2014) en "Muziek en macht" (2015). Het Symfonieorkest werd uitgenodigd in Zwitserland om in opera festival St Moritz en Basel en debuteerde daar met Don Giovanni van Mozart en La Gazetta van Rossinni in de regie van Eva Buchmann.  Als gastdirigent van "Het Brabants Philarmonisch orkest" werkte de Vriend van 2008 tot 2015. Daarnaast was hij als gastdirigent bij onder andere het Konzerthaus orchester Berlin, NDR Orchester, Philharmonie Stuttgart, WDR Orchester, Hong Kong, Luxumburg, Barcelona, Koninklijk Concergebouw Orkest, Rotterdam Philarmonic Orkest. Daarnaast als opera dirigent in Swetzingen, Strassburg, Luzern en Barcelona.

In 2012 kreeg de Vriend de prestigieuze "Dutch radio4 Price”.

Voor de toekomst staan concerten en opnames gepland met Residentie Orkest den Haag, Het Symfonie orkest Enschede, Koninklijk Concertgebouw Orkest. Verder kreeg hij uitnodigingen in Berlijn (Konzerthaus Orchester) Zurich (Tonhalle), Bergen Philarmonic, Nationaal Orkest van Vlaanderen, Barcelona (Orquestra Simfonica de Barcelona I nacional de Catalunya).

In 1993 ontving Marc Heinz de Perspektiefprijs voor zijn lichtontwerpen voor de 
produkties Glenn en Verre Vrienden door Toneelgroep Amsterdam.
In hetzelfde jaar vestigde hij zich als freelance lichtontwerper en ontwierp
voor o.a. Toneelgroep Amsterdam, Noord Nederlands Toneel, Koninklijke Vlaamse
Schouwburg (Brussel), Koninklijke  Nederlandse Schouwburg (Antwerpen), 
Nederlands Toneel Gent, De Appel, Het Nationale Toneel, Oostpool, Het Paleis 
(Antwerpen), Ro theater, Holland Festival, Wiener Festwoche, Festival Oude Muziek, 
Opera Ahoy, Het Toneel Speelt en de Nationale Reisopera.
Hij ontwierp opera's in Rotterdam, Antwerpen, New York, St Petersburg, Parijs, Basel, 
Amsterdam, Edinburg, Keulen, Hannover, Wenen, München, Mannheim, Berlijn, 
Hamburg, Düsseldorf, Utrecht, St. Moritz, Vilnius, Enschede, Bratislava, Warschau,
Kopenhagen, Tel Aviv en Baden Baden. 
Hij werkte met tal van vooraanstaande regisseurs waaronder Pierre Audi, Keith Warner,
Guy Cassiers, Andreas Kriegenburg, Alize Zandwijk, Mariusz Trelinski en Johan Simons.
In 2005 was hij medeoprichter en tot 2008 mede-eigenaar van Rapenburg Plaza, een 
bedrijf dat lichtontwerpen en mediasturing verzorgt voor musea, theater en tv producties.
In 2008 vestigde hij zich weer als zelfstandig ontwerper en ontwierp hij licht voor 
t.v. producties, cabaret, speciale evenementen, musicals en exposities in verschillende 
musea.
In 2010 tekende hij voor een grootschalig lichtontwerp op de World EXPO in Shanghai 
waar hij in opdracht van WWAA zowel het exterieur als de tentoonstellingsbelichting
ontwierp voor het Pools paviljoen. De tentoonstelling won een zilveren medaille voor 
‘the most creative presentation’.
In 2013 won Marc Heinz een musicalaward voor ‘de beste creatieve prestatie in een grote musical‘.
Verder vielen twee tentoonstellingen waar hij het lichtontwerp voor verzorgde in 2013
in de prijzen en wel de International Design Excellence award voor ‘Het verhaal van de
 totempaal’ en een Merit Award voor ‘Verlangen naar Mekka. Deze laatste tentoonstelling 
won onlangs ook de 'Zuid-Hollandse Museumprijs 2014'
Op dit moment zijn er diverse producties in voorbereiding, waaronder Armin Only
Intense, de nieuwe show voor de wereldtournee van Armin van Buuren, opera’s in 
Praag, München, New York,Tokyo, Buenos Aires, Los Angeles en Warschauo en 
tentoonstellingen in Leiden, Amsterdam en Warschau.

Jorine van Beek is een internationaal opererende theaterkostuumontwerpster wiens werk de werelden van kunst, theater, opera en dans omvat. Ze studeerde theaterkostuumontwerp aan de Academie voor Beeldende Kunsten te Maastricht en aan de Wimbledon School of Arts in Londen. Ze werk voor nationale als internationale gezelschappen. 
Zo ontwierp ze o.a. voor operagezelschappen als Staatsoper Hannover (DE), Opera Zuid (NL), Combattimento Consort (NL), Opera Nova Bydgoszcz (PL) en Theater an der Wien (AU). Voor theatergezelschappen als Het Vervolg, Het Laagland, Artemis, Kwatta, Zeelandia en De Queeste (BE) en tevens voor dansgezelschappen als Krisztina de Châtel, Het Noord Nederlandse Dans (NND), Station Zuid en Gotra Ballet.
In 2006 werd ze genomineerd voor de Edmund Hustinxprijs voor Beeldende kunst. 
Het kostuumontwerp voor ‘Les Pecheurs des Perles’, wat onlangs in premiere ging aan Theater an der Wien (AU), werd met groot enthousiasme door Oostenrijkse pers ontvangen.
Jorine van Beek werkte meermaals met regisseuse Eva Buchmann. Ze ontwiep de kostuums voor o.a. Orlando, La Gazetta en in 2012 reeds voor deze Don Giovanni (Opera St. Moritz (CH)). 

Over deze samenwerking zegt Jorine van Beek als volgt: ‘Eva weet te inspireren. We ontwikkelen samen naar aanleiding van een psychologische benadering van de personages een helder kostuumconcept. Dit weet mij keer op keer uit te dagen een vernieuwing aan te brengen in mijn kostuumontwerpen’.

De Don Giovanni van Eva Buchmann en Jan Willem de Vriend

Kenmerkend voor het werk van Eva Buchmann is de intimiteit die zij steeds weet te creëren tussen publiek, zangers en musici. Ook in Don Giovanni zit de toeschouwer als het ware bovenop de handeling; hij deelt dezelfde ruimte met de solisten en het orkest. Het publiek wordt zo letterlijk deelgenoot van het erotisch en demonisch universum van Don Giovanni. 
In haar enscenering speelt de hele handeling zich af rondom het orkest. Daardoor krijgt de uitvoering een kamermuzikaal aspect. De musici vormen een onderdeel van de enscenering, zij ‘spelen’ letterlijk mee.
Eva Buchmann regisseert een hele vanzelfsprekende interactie tussen zangers en orkest. In de hechte samenwerking tussen haar en Jan Willem de Vriend ontstaat zo een zeldzame muziekdramatische eenheid en scherpte, een uitzonderlijke coherentie tussen muziek en drama.

Maar hoe dicht we er ook bij komen, de mythische Don Giovanni blijft onbereikbaar, het mysterie blijft intact. 
Wat zeker is: de wereld is niet opgewassen tegen hem, zoals tegen geen enkele natuurkracht. Maar zonder hem kunnen we ook niet. We kunnen het niet stellen zonder zijn archetypische rebellie tegen alles wat god is en gebod. Want zonder die vrije, libertijnse levenshouding ziet de wereld er wel erg braaf uit. Don Giovanni  leeft volledig in het hier en nu, kent geen verleden en geen toekomst. Terwijl wij gewone zielen alleen een verleden hebben en een toekomst. Het hier en nu, waar we diep naar verlangen, schiet er meestal bij in. 
Het liefst zouden we de natuurkracht die Don Giovanni is, terugbrengen tot iemand met een aantrekkelijk, handelbaar en hedendaags charisma. Maar Don Giovanni is niet zomaar charismatisch. Hij is, dankzij Mozart en Da Ponte, groter dan dat, een mythische figuur, de vleesgeworden sensualiteit en passie. Daarom moet hij ten onder gaan. En daarom keert hij altijd weer terug. Zoals in deze voorstelling van Eva Buchmann en haar artistieke team en Jan Willem de Vriend met zijn orkest. 

cast

Duncan RockYves SaelensPiotr Micinski, bass
Jaco HuijpenMarina ZyatkovaRenate Arends
Jan SzurgotVili Glospodiva, coloratuur sopraan

Opera st. Moritz

Opera St. Moritz bestaat sinds 1999 en  produceert jaarlijks een opera op locatie in een vijfsterren hotel. Sinds een aantal jaren wordt de productie ook hernomen op locatie in Bazel. (Producent Martin Grossmann)

Opera St. Moritz vroeg Eva Buchmann in 2010 om Le Nozze di Figaro te komen ensceneren. Het werd een klinkend succes bij pers en publiek en zij werd teruggevraagd voor de regie van Donizetti’s Anna Bolena. (St. Moritz in 2011 en Bazel in 2012.) 
In 2013 volgde haar enscenering van Don Giovanni, ditmaal voor het eerst onder muzikale leiding van Jan Willem de Vriend en met Het Symfonie Orkest. 
Deze productie werd in Zwitserland lovend door de pers ontvangen en was zowel in St. Moritz als in Bazel een publiekssucces. Ook in Nederland bleef dit niet onopgemerkt. Vandaar een herneming voor zes voorstellingen in Zwolle, Amsterdam en Den Haag.
Arrangementen
laatste nieuws

Den Haag - Exclusief: Don Giovanni - Dolce Vita arrangement voor €79,-
Dompel uzelf onder in de wereld van Don Giovanni en geniet rondom de voorstelling van een bourgondische maaltijd in Italiaanse stijl. Zittend aan lange tafels in de mooiste foyer van het Zuiderstrandtheater eet u voorafgaand aan de voorstelling heerlijke antipasti en smakelijke secondi. In de pauze staan een huisgemaakte tiramisu en koffie voor u klaar. En natuurlijk mag de vino niet ontbreken… La Dolce Vita!
Plus: Een exclusieve toelichting door Jan Willem de Vriend.

Arrangement, inclusief entreekaart en menu, voor €79,-.
 
Zwolle – Dinerarrangement voor € 79,-
Om in Italiaanse sferen te komen, heeft Koperen Kees voordat de opera begint een prachtig brunch- of dinerarrangement samengesteld. U kunt van een heerlijke Italiaanse maaltijd genieten inclusief dranken, geserveerd aan lange tafels in de foyers. Helemaal in Italiaanse stijl. Er worden liederen van Mozart gezongen, terwijl de antipasti op tafel wordt gezet.

Arrangement, inclusief entreekaart en menu, voor €79,-.
  • PREMIÈRE: ZATERDAG 18 JANUARI 2015
    Vr, 28 nov 2014

    De legendarische figuur Don Juan (alias Don Giovanni) fascineert dichters en componisten al eeuwenlang: de adellijke vrijdenker die vrouwen uit alle lagen van de bevolking verleidt en verlaat, de vrouwenheld en voorvechter van grenzeloze vrijheid, die uiteindelijk zelf ten onder gaat. Nooit is het verhaal subtieler en spannender op de planken gebracht dan door de geniale Mozart en zijn briljante tekstdichter Da Ponte. Mozartspecialist Jan Willem de Vriend met zijn eigen HET Symfonieorkest en het team van regisseur Eva Buchmann duiken diep in Mozarts gelaagde karakters en komen met een indringende interpretatie. De versie van De Vriend en Buchmann brengt Don Giovanni dichterbij dan ooit.

    In een spectaculaire setting waarbij het publiek niet in de zaal maar op het toneel zit, rondom het orkest en te midden van het decor.
Recensies
Videos
Foto's
Volkskrant ****
"Een relatief simpele en goedkope manier van opera maken waarin de oorspronkelijke dramatiek van het werk centraal staat. Het werkt"

Lees verder op de website van de Volkskrant

De Stentor *****
De wat plechtstatige en afstandelijke opera wordt in de aanpak van Eva Buchmann fysieker, intiemer en persoonlijker. Deze enscenering die veel succes had in Sankt Moritz en nu in Nederland is te zien, laat het verhaal in takt (de laatste scène is ingekort) en bevat geestige theatrale vondsten. (Zoals het fotoboek met dames aan het begin waarbij je even verwacht dat Don Giovanni zijn veroveringen op Facebook gaat zetten.) Don Giovanni is een van de drie grote (en grootse) opera’s die Mozart maakte met tekstschrijver Lorenzo da Ponte. Giovanni is het archetype van de ‘foute man’ (al dan niet heimelijk) begeerd door alle vrouwen dan wel (idem) benijd door de mannen.

Lees verder op de website van de Stentor

Interview op Opera Magazine
Don Giovanni versiert iedereen. Niet alleen vrouwen, ook componisten, schrijvers, zangers en niet te vergeten: toeschouwers. Iedereen is door hem gefascineerd, al eeuwenlang. HET Symfonieorkest vertaalt die fascinatie vanaf 17 januari in een tournee met Mozarts opera. Regisseur Eva Buchmann: “Don Giovanni geeft anderen een drive om iets van zichzelf te ontdekken.”

Lees verder op de website van Opera Magazine

De Zwitserse pers over Don Giovanni

Basler Zeitung/Verena Naegele
‘Dit gebruik van het Shakespeareaanse theateridioom werkt in alle eenvoud zeer aanstekelijk. Het richt onze blik heel precies op de spelers en zangers, temeer omdat regisseur Eva Buchmann het orkest en publiek in de enscenering betrekt.
Daarbij ontbreken tierlantijnen en videoprojecties, er is geen kostbaar decor, geen weelde -  alles is erop gericht om het publiek te laten genieten van het kamerspel, de betrekkingen tussen de figuren en hun sensitiviteiten.
De toeschouwer ervaart in deze voorstelling overtuigend getekende karakters. Zo toont Eva Buchmann deze Don Giovanni niet als ruige woesteling, maar als een ladykiller en playboy, die de deugdzame samenleving eens flink door elkaar schudt.’

Basler Zeitung/Verena Naegele
‘bijzonder indringend worden zulke psychogrammen door de muziek van Mozart, die zelden zo plastisch, zo ‘op de man af’ tot gelding komt als op deze avond. Dit komt op het conto van het voor de eerste keer geëngageerde Symfonie Orkest onder leiding van chef-dirigent Jan Willem de Vriend, dat met zijn kleur- en temporijke spel veel bijdraagt aan een aangrijpende avond.
De Vriend laat als dirigent aan de muziek de ruimte om op te bloeien, orkest en enscenering vormen een geslaagde eenheid.’

Bündner Tagblatt/Julian Reich
‘Want deze Don Giovanni bewaart steeds de balans, of het nu muzikaal is of in het spel. De Vriend leidt zijn musici door razendsnelle en langzame, dynamische en elegische passages, steeds is de klank uitgebalanceerd.’

Musik und Theater/Reinmar Wagner
‘Het dramma giocoso krijgt in deze enscenering zijn komische aspecten helemaal terug.
Het zijn de kleine details in de spelregie die Buchmann’s voorstelling leven inblazen. Daar heb je geen hele theaterinfrastructuur voor nodig, maar precisie in de spelregie en zangers die dat weten om te zetten in overtuigend spel.’

Neue Zürcher Zeitung/Marjanne Zelger-Vogt
‘Elk personage verschijnt op een van de verschillende podia als onder een vergrootglas ten tonele.
Niet in de laatste plaats door de originele, qua kleur subtiel bij elkaar passende kostuums (Jorine van Beek), krijgt elke rol een helder profiel.’

Der Landbote/Herbert Büttiker
‘Het demonische van Don Giovanni wordt zonder poespas effectvol in scene gezet en is het resultaat van de ongelofelijke theatrale werking van de muziek.
Het spel van alle zangers is met precieze gestiek ontwikkeld uit de scenische handeling en lijkt emotioneel of humoristisch direct te putten uit de muziekpartituur.’

Die Oberbadische/Jürgen Scharf
‘Je komt ogen tekort, want op de scene is er voortdurende, vaak gelijktijdige handeling van de protagonisten. Eva Buchmann voert een psychologiserende spelregie –
…hier wordt dus operatheater in zijn eigenlijke betekenis in praktijk gebracht.’

Badische Zeitung, Roshwita Frey
‘Ook de muzikale leiding is in nieuwe handen: bij de Nederlandse dirigent Jan Willem de Vriend, die met het Symfonie Orkest plastisch hoorbaar maakt dat Mozarts muziek spannend is als een thriller, maar ook van een edele tederheid.’
Het orkest
‘Geïnspireerde muziek, uitgevoerd met liefde en overtuiging: Mendelssohn en HET Symfonieorkest op hun best.’ Lovende woorden, niet uit een regionale krant, zelfs niet uit een landelijk dagblad, maar gepost op het wereldwijde web door Michael Gast, op dat moment hoornist in een van de beroemdste orkesten ter wereld, de New York Philharmonic. Het internationaal vermaarde muziekblad Gramophone zette diezelfde Mendelssohn-cd bij de beste tien opnamen van mei 2013.

Wat in de jaren dertig van de vorige eeuw begon als streekensemble is nu bekend van Shanghai tot Manhattan. Die artistieke ontwikkeling weerspiegelt zich ook in de naam: het Twents Kamerorkest groeide – tegen alle financiële stormen in – uit tot onder meer Overijssels Philharmonisch Orkest, Orkest van het Oosten,
Nederlands Symfonieorkest en tenslotte HET Symfonieorkest.

Stevig verankerd in Overijssel waagde het orkest de afgelopen jaren de sprong naar internationaal niveau. Chef-dirigent Jan Willem de Vriend en zijn voorganger Jaap van Zweden speelden daar – ieder op zijn eigen manier – een belangrijke rol in.

En die grote sprong voorwaarts bleef niet onopgemerkt in de wereld. Zo maakte het orkest een grote tournee door China in 2013 en toont het regelmatig zijn gezicht elders in Nederland en Europa.
De cd-box met alle symfonieën van Beethoven kreeg overal lof toegezwaaid. ‘Alles tintelt, staat in vuur en vlam. Een schitterende orkestklank’, schreef Klassieke Zaken. De opnamen op het label Challenge Classics zetten HET Symfonieorkest en dirigent Jan Willem de Vriend definitief op de wereldkaart. ‘Innemend fris en levendig’, oordeelde Gramophone over de Eerste Symfonie van Mahler. En het blad Luister concludeerde na de Beethovencyclus: ‘Niet alleen het oosten, maar heel Nederland kan trots zijn op zo’n ensemble.’
‘Muziek woont niet in landen of musea, zoals schilderijen en beeldhouwwerken’, zei de Franse componist Henri Rabaud.

Voor Mozart en Beethoven hoef je niet naar Salzburg of Wenen, wilde hij maar zeggen. Die kun je overal beluisteren, ook in Overijssel.

HET Symfonieorkest speelt elk seizoen zo’n 25 concertprogramma’s en andere producties, onder leiding van chef Jan Willem de Vriend en verschillende gastdirigenten. De musici uit het orkest vormen ook nog kleinere gezelschappen.